Ceci est un artiste qui a joué un rôle essentiel dans l'art contemporain pour plusieurs raisons différentes.

Les femmes ont toujours eu du mal à être pris au sérieux dans les milieux artistiques académiques, mais le 20ème siècle a marqué un changement significatif dans ces attitudes.

O'Keeffe était l'un des artistes pour accélérer ce développement et rendre le chemin plus facile pour les femmes artistes de l'ère moderne.

La question de style et le sujet de son travail était également assez unique, couvrant un éventail inhabituel d'articles dans sa brillante approche moderniste. Outre les fleurs, il y avait aussi des gratte-ciel de New York et des paysages du Nouveau-Mexique.

Georgia O'Keeffe a inspiré de nombreux artistes de talent au cours des dernières années, ainsi que montrant en particulier à d'autres femmes peintres qualifiés qu'il existe des possibilités pour eux de réussir si elles persévèrent assez longtemps.

O'Keeffe se classe aux côtés de Mary Cassatt pour contribuer beaucoup à la hausse et l'acceptation académique des femmes dans l'art.

Auparavant, ils ont été fréquemment observées sont seulement sujets possibles pour les tableaux, plutôt que comme les artistes eux-mêmes.

En plus de peindre des fleurs dans plusieurs de ses œuvres les plus connues, O'Keeffe également inclus troupeaux, des coquillages, des os d'animaux, et des paysages dans d'autres pièces au fil des années de sa carrière.

Son style dans chacun de ces était une combinaison de reproduction abstraite et précise pour créer un style global qui est très bien elle-même.

L'aspect le plus important de ses œuvres était la couleur et une attention particulière aux tons à travers chaque élément de la peinture.

Georgia O'Keeffe était un artiste rare en ce que ses peintures de fleurs innovantes se sont avérées très populaires à travers l'étang en Europe au cours d'une période de l'art quand il était en général des artistes européens qui attiraient le marché américain.

Ce fut un signe de la capacité de cet artiste.

Ses techniques et la production a généralement été vaguement classé comme modernisme américain.

Le voyage de O'Keeffe en modernisme américain était toujours susceptible que son groupe le plus proche des amis autour des années 1920, faisaient tous partie de celui-ci déjà.

Ces inclus peintres et photographes bien connus tels que Charles Demuth, Arthur Dove, Marsden Hartley, Paul Strand et Edward Steichen.

Il a également été maintenant que Georgia O'Keeffe a commencé à utiliser des huiles sur une base régulière comme elle a déménagé loin de sa préférence précédente d'aquarelles.

Au cours de ces premiers jours de peinture à l'huile de l'artiste concentrée sur les bâtiments de la ligne d'horizon de New York, qui a donné lieu à des œuvres telles que City Night, New York - Night and Radiator Bldg - Nuit qui restent parmi son meilleur.

Beaucoup de critiques lui ont depuis placé comme artiste féministe et militante bien qu'elle était d'abord et avant tout un moderniste.

Après la fin des années 1920, l'artiste a commencé à voyager aux États-Unis à explorer de nouveaux domaines et inspirations pour de nouveaux travaux et de nouvelles orientations.

Les visites de O'Keeffe à différentes parties de la campagne américaine a permis des œuvres telles que The Tree Lawrence à venir à peu près aussi elle a déménagé loin de sa concentration originale sur les bâtiments de New York.

Il a également été arounnd cette fois que les peintures de l'artiste ont commencé à réaliser de grandes figures de vente permettant son nom et la réputation de se propager rapidement à travers l'art de conciousness du pays.

A cette époque, les 25.000 $ dépensés sur un certain nombre de ses œuvres a été un record pour un artiste vivant et facilement lui a permis d'acquérir une grande maîtrise de sa carrière et l'orientation future.

Malheureusement, il est à cette époque que l'artiste a souffert une dépression nerveuse après la pression construit sur un morceau retardé d'oeuvres d'art.

Le résultat de cette a été d'environ 12 mois sans aucune production artistique comme elle a récupéré lentement.

Cette période difficile de sa vie est encore un autre exemple d'un célèbre artiste créateur qui a lutté plus avec leur propre esprit que dans la réalisation de la grandeur d'artiste.

Après être revenu à son meilleur Georgia O'Keeffe a réalisé de nombreuses autres commissions de gens prêts à payer de grandes quantités pour eux.

Une grande partie de sa collection précédente de peintures a été affiché dans des endroits prestigieux à travers New York, où il avait tout a commencé plusieurs années auparavant. Sa connexion à cette ville est toujours restée forte, même après qu'elle a déménagé loin de chercher de nouvelles idées.

Après une sa mort, le musée Georgia O'Keeffe a finalement fini avec beaucoup de ses œuvres et ce musée populaire continue de promouvoir son héritage et de veiller à sa réputation est maintenue et protégée au milieu d'une société où le droit d'auteur du plagiat est particulièrement fréquente.

Le musée Georgia O'Keeffe lui-même a une forte présence en ligne aussi bien et est une bonne ressource pour de plus amples informations sur cet artiste populaire américaine.

Estampes Georgia O'Keeffe sont d'excellents exemples de l'art contemporain américain et ce site accueille de grandes toiles de ce peintre fantastique, avec des informations incluses sur où acheter des reproductions de ses œuvres.

Tous les tableaux sont offerts sous forme de tirages giclée, toiles tendues, unframed affiches et gravures encadrées.

O'Keeffe a un style très contemporain qui se concentre sur la couleur et la plupart de ses peintures sont idéales comme des gravures encadrées pour les maisons et les bureaux de style minimaliste.

Les tirages d'art sur cette page sont quelques-unes des meilleures œuvres de l'artiste O'Keeffe avec une liste complète disponible à partir du plan du site qui couvre toutes les pages du site web de georgiaokeefferints.org.

Comme la galerie Georgia O'Keeffe Art.com grandit en taille, nous allons ajouter chaque peinture ici.

La vie et les œuvres de Georgia O'Keeffe ont suscité un grand intérêt auprès du public artistique et qu'elle est devenue peut-être l'un des dix artistes les plus populaires américains actuellement grâce à des expositions régulières de ses œuvres et leur aptitude à la reproduction d'impression pour les maisons et bureaux à travers le États Unis.

Il y a aussi plusieurs excellents livres et des catalogues disponibles qui décrivent de nombreux travaux de sa carrière et aller dans plus de détails sur sa vie turbulente et impressionnante contribution artistique.

Peu de gens peuvent se permettre les originaux inclus dans ce site, dans les rares occasions qu'ils apparaissent aux enchères.

La plupart choisissent d'aller pour des impressions de reproduction de peintures à l'huile originales O'Keeffe comme l'une des gravures encadrées giclée, unframed prinst d'art, des affiches, des calendriers et des toiles tendues.

En fait, très peu d'entreprises de renom détiennent les licences de droit d'auteur qui sont requis et en tant que tel, il est pas facile de trouver une peinture à l'huile de reproduction à la main abordable.

Georgia O'Keeffe est un contemporain américain fantastique qui est entièrement couvert tout au long de ce site. Si vous êtes intéressés à découvrir d'autres artistes s'il vous plaît voir les listes de ressources ci-dessous.

Norman Rockwell était un illustrateur de talent qui a créé des scènes et des personnages intéressants dans son style similaire contemporain.

Les meilleurs tirages O'Keeffe peuvent être trouvés à partir de la galerie qui est lié ci-dessous.

Liens vers d'autres ressources sur la Géorgie O'Keeffe apparaîtront ici peu de temps, ainsi que d'autres artistes connexes qui vous aimerez aussi et dont copies peuvent également être à votre goût.

Ceux-ci seront naturellement les artistes américains contemporains principalement, mais pas tout à fait.

La conclusion juste sur cet artiste est que ses peintures font des choix exceptionnels que les tirages à acheter en ligne grâce aux sélections de couleurs qu'elle a fait, le détail qui elle a inclus dans la plupart de ses œuvres, ainsi que la grande popularité et le manque de concurrence sur sa couverture de sujets féminins tels que un tableau de fleurs attrayantes.